O programa de aprendizagem "Sete Mentores da Sétima Arte" da produtora cinematográfica San Martini Films, ofereceu capacitação profissional para 50 artistas no Rio de Janeiro

   O programa de aprendizagem "Sete Mentores da Sétima Arte" da produtora cinematográfica San Martini Films, ofereceu capacitação profissional para 50 artistas no Rio de Janeiro

A atriz Claudia Alencar Repassa técnicas de interpretação aos alunos da oficina na sala de ensaios do Teatro Municipal do RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

As oficinas de capacitação gratuita para modelos, atores e outras nomenclaturas técnica da produção cultural intitulada “Sete Mentores da Sétima Arte” oferecida pela San Martini Films apresentou novas referências para 50 novos profissionais da cultura carioca.

A atriz Claudia Alencar, o diretor Riccardo San Martini, a diretora de elenco Ticiana Studart em intervalo das oficinas - Sete Mentores da Sétima Arte no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Entre as disciplinas apresentadas se destacaram - desenvolvimento de carreira artística e máscara dramática com a atriz e mentora Claudia Alencar, dramaturgia e oratória com a diretora e mentora Ticiana Studart, expressão corporal e dimensão espacial com a bailarina e mentora Regina Ribeiro, concepção de personagens e comportamento de set com o autor, diretor e mentor Riccardo San Martini, passarela e produção de camarim com o diretor artístico e mentor Nestor Mádenes, direção de produção e produção de set com a diretora de produção e mentora Marina Trindade e direitos e deveres na moda com a delegada sindical e mentora Rogeria Cardeal.

Nestor Mádenes palestrando sobre novos conceitos de apresentação na moda para Radylla Yano, Alma Ali, Anna Clara Oliveira, Claudia Alencar, Sueli Toledo, Riccardo San Martini e alunos. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Foram 7 oficinas que ocorreram no decorrer das últimas semanas no Auditório do SATED - RJ e no Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

Alessandra Pereira, Osiris San Martini, Regina Ribeiro, Alma Ali, Riccardo San Martini, Claudia Alencar, Anna Clara Oliveira, Guilherme Polimata, Raul Nunes, Herika Cardozzo e alunos. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

O autor e diretor Riccardo San Martini foi o proponente e patrocinador do projeto que capacitou no mês passado uma equipe de 50 profissionais para a realização de performances artísticas, desfiles de moda, filmes conceituais e produção de eventos segmentados.

Alunos das oficinas em ação individual no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Entre os profissionais também participaram das oficinas a renomada atriz Claudia Alencar, o modelo internacional, digital Influencer e ator Alma Ali, a modelo internacional, digital Influencer e atriz Sueli Toledo, a modelo internacional e atriz Radylla Yano, a modelo internacional Anna Clara Oliveira, 19 modelos da agência carioca Well Models e mais de trinta profissionais técnicos do seguimento cultural.

Alunos das oficinas em dinâmica individual no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

A San Martini Films pretende dar continuidade ao projeto, capacitando gratuitamente mais profissionais de diversos segmentos culturais pelo Brasil.

O diretor Riccardo San Martini, o videásta Anaxi Altamiranda e os alunos de costura no ateliê de produção dos figurinos da oficina - Sete Mentores da Sétima Arte. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

*FICHA TÉCNICA*

!CUIDADO!

- Conceito:

Uma distopia dimensional onde “Deuses Sumérios” retornam a Terra para retomarem o “CUIDADO” com suas criações;

- Autoria: Riccardo San Martini;

- Elenco: Alma Ali, Anna Clara Oliveira, Radylla Yano, Claudia Alencar, Sueli Toledo e Hericka Cardozzo;

- Participações Especiais: Regina Ribeiro e Riccardo San Martini;

- Casting Well Models: Day Martins, Jhenny Peçaibes, Filipe Lima, Leonardo Maia, Gustavo Campos, Camila Barros, Whiny Bishop, Viny Nogueira, Luke, Weder Fernandes, Orpheu, Ed. Minyard, Mellanin, Cass, Felipe Fellp, Nicole Assis e Maiara Porto;

- Direção de Elenco & Casting: Ticiana Studart;

-Mentores de Casting: Riccardo San Martini, Nestor Mádenes, Ticiana Studart, Claudia Alencar, Regina Ribeiro e Rogeria Cardeal;

- Mentores de Equipe Técnica: Riccardo San Martini, Nestor Mádenes, Marina Trindade, Ticiana Studart, Mara Perrou e Luiz Mafra;

- Direção: Riccardo San Martini;

- Primeiro Assistente de Direção: Luiz Mafra;

- Segundo Assistente de Direção: Osiris San Martini;

- Terceiro Assistente de Direção: Thiago Balbino;

- Direção Executiva: Alma Ali e Riccardo San Martini;

- Produção Executiva: Alma Ali;

- Assessoria Executiva: Luiz Mafra e Guilherme Polimata;

- Direção Comercial: Mara Perrout;

- Direção de Produção: Marina Trindade e Santiago Oliver;

- Assistente de Produção: Alessandra Pereira;

- Direção de Locação: Patrícia Castro e Regina Ribeiro;

- Produção de Set: Luiz Mafra e Thiago Balbino;

- Direção de arte: Nestor Mádenes, Riccardo San Martini e Regina Ribeiro;

- Direção de Camarim: Nestor Mádenes;

- Produção de Camarim: Luiz Mafra, Thiago Balbino e Guilherme Polimata;

- Camareiros: John Rodrigues e Gil Rodrigues;

- Direção de Fotografia: Paulo Lima e Osiris San Martini;

- Assistente de Fotografia: Beatrice Fragoso;

- Still: Luiz Mafra, Tchello e Guilherme Polimata;

- Videasta: Anaxi Altamiranda;

- Caracterizador: Riccardo San Martini, Cida Brazil e Tiago Glossários;

- Make Up: Day Fitzner e Guilherme Polimata;

- Assistente de Maquiagem: Alessandra Pereira;

- Produção Musical: Ramal;

- Trilha Sonora: Hans Zimmer, Riccardo San Martini e Ramal;

- Edição, Colorimetria, Finalização e Efeitos Especiais: Osiris San Martini;

- Assistente de Edição: Alessandra Pereira e Raul Nunes;

- Assessoria de Imprensa: Claudia Magalhães, Luiz Mafra e Livia Rosa Santana;

- Catering: Lu Lima;

- Assistente de Catering: Mauri Egito;

- Apoio: Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Salão Assyrio, Prêmio Regina Ribeiro, Arte Cultura - Gestão & Produção Cultural, SATED-RJ, SATED-RN e SindiModel-RJ;

- Apoio de Produção: Denise Peixoto, Paula Goodarth, Tiago Glossários, Helio Lobato, Simone Aguiar, Ruy Rassene, Hericka Cardozzo e Rogéria Cardeal;

- Agradecimentos:Regina Ribeiro, Irce Britto, Malu Maciel, Ruy Rassene, Akira Yano, Charles Sá e George Azevedo.

- Realização: San Martini Films, Well Models e Regina Ribeiro Produções

O diretor Riccardo San Martini e atriz Claudia Alencar nos bastidores da apresentação de conclusão das oficinas no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Marina Trindade e Riccardo San Martini em mentoria sobre direção de produção no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Nestor Mádenes e Riccardo San Martini mentorando sobre performance na moda para Claudia Alencar, Radylla Yano, Alma Ali, Anna Clara Oliveira, Sueli Toledo, e alunos das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Nestor Mádenes palestrando sobre novos conceitos de apresentação na moda para os alunos das oficinas - Sete Mentores da Sétima Arte. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

o diretor de arte Nestor Mádenes, a atriz e digital influencer Sueli Toledo, a modelo internacional Anna Clara Oliveira e a atriz Radylla Yano em apresentação de conclusão das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

O diretor Riccardo San Martini, o videásta Anaxi Altamiranda, o fotógrafo Tchello e alunos das oficinas - Sete Mentores da Sétima Arte. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

O modelo Alma Ali e o diretor Riccardo San Martini repassam técnicas de passarela aos alunos da oficina na sala de ensaios do Teatro Municipal do RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Regina Ribeiro (bailarina na solista do Teatro Municipal do Rio de Janeiro) em apresentação de conclusão no Salão Assyrio com os alunos das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Regina Ribeiro e Fabrizio Claussen(bailarina na solista e barítono solista do Teatro Municipal do Rio de Janeiro) em apresentação de conclusão no Salão Assyrio com os alunos das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Regina Ribeiro, Claudia Alencar, Riccardo San Martini, Ticiana Studart em intervalo das oficinas - Sete Mentores da Sétima Arte no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Riccardo San Martini diretor no Teatro Municipal do Rio de Janeiro em apresentação de conclusão no Salão Assyrio com os alunos das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Rogéria Cardeal, Ticiana Studart, Riccardo San Martini e Paula Goodarth no encerramento das oficinas no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart e alunos das oficinas em dinâmica de grupo no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart mentorando sobre dramaturgia para Riccardo San Martini, Regina Ribeiro, Guilherme Polimata, Alma Ali, Anna Clara Oliveira, Raul Nunes e alunos das oficinas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini e Marina Trindade na abertura das oficinas no SATED - RJ. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini, e alunos das oficinas em atividade coletiva. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini, e alunos das oficinas em dinâmica coletiva. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini, e alunos das oficinas em preparação coletiva. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini, Paula Goodarth, Rogéria Cardeal, Thiago Balbino e alunos das oficinas em palestra sobre direitos e deveres na moda e outras atividades artísticas. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Riccardo San Martini, Thiago Balbino e alunos das oficinas em atividade coletiva. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Ticiana Studart, Thiago Balbino e alunos das oficinas em atividade coletiva. Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Crédito de imagens: Paulo H. Lima/ Osíris San Martini/ Luiz Mafra/Anaxi Altamiranda/Tchello

Assessoria de imprensa Riccardo San Martini: Claudia Magalhães, Luiz Mafra e Livia Rosa Santana

Valdsom Braga faz obra de arte ao vivo no Theatro da Paz para comemorar os 40 anos da trajetória do estilista Tony Palha

 Valdsom Braga faz obra de arte ao vivo no Theatro da Paz para comemorar os 40 anos da trajetória do estilista Tony Palha

Estilista de ícones como Elton John e Cher, o paraense Tony Palha celebra 40 anos de carreira no Theatro da Paz. Valdsom Braga artista visual através do personagem O PESCADOR DE SONHOS fez uma performance e desenhou uma obra de arte ao vivo retratando os 40 anos de carreira do estilista.

Nascido no interior do Pará, Tony passou por marcas como Dolce&Gabbana e Valentino.

Em comemoração aos 40 anos de carreira, o estilista Tony Palha promove um espetáculo de moda no Theatro da Paz, em Belém.

O evento aconteceu dia 1º de outubro e fez uma retrospectiva das criações de artistas, que começou a carreira no Rio de Janeiro e São Paulo, passando por grandes centros como Milão, Paris e Londres, destacando seus trabalhos mais icônicos como os figurinos dos cantores Elton John, Cher e Shirley Bassey para o musical “Divas Forever” (BBC de Londres), além do figurino do espetáculo “O Beijo da Mulher Aranha”, onde vestiu a atriz Cláudia Raia.

Histórico

Natural de Vigia de Nazaré, no Pará, Tony Paulo Palha iniciou sua carreira com um projeto inovador, criando moda a partir de materiais recicláveis. Formado em Arquitetura, Palha mudou-se para o Rio de Janeiro em busca de oportunidades.

Determinado a se destacar, ingressou em um curso de moda e teatro, onde desenvolveu o projeto "Do Lixo ao Luxo" e logo a frente o projeto “ O Pará Virou Moda”. Uma de suas criações mais icônicas desse período foi um vestido de noiva sustentável, confeccionado inteiramente com sacos de lixo e derivados, o que lhe rendeu o título de estilista da turma e abriu as portas para o lançamento de seu próprio ateliê.

O projeto "Do Lixo ao Luxo" é uma iniciativa que coloca a sustentabilidade no centro da criação de moda. Confeccionando roupas por meio de resíduos sólidos e materiais reciclados, o projeto desenvolve o potencial do lixo de se transformar em produtos de luxo e estilo.

Crédito de imagens: Divulgação

Assessoria de imprensa Livia Rosa Santana

Jorge & Mateus celebram 20 anos de carreira em nova turnê que promete emocionar todo o Brasil

   Jorge & Mateus celebram 20 anos de carreira em nova turnê que promete emocionar todo o Brasil

As apresentações, que têm sua temporada prevista para iniciar em abril de 2025, celebram os 20 anos de carreira da dupla com shows exclusivos nas principais capitais, festas e festivais do Brasil

Viver algo inesquecível no maior espetáculo da dupla

A turnê será administrada pela parceria entre Four Even e TEP Produções (empresa que representa a dupla), e levará o nome de Jorge & Mateus - 20 anos, sendo um marco para essa nova fase dos músicos. Para a comemoração, os artistas trarão um grande espetáculo executando os hits de sucesso ao longo da carreira, assim como novas canções que irão encantar todo o país.

O Fundo de Investimento Four Even foi fundamental para o projeto ao investir R$110 milhões, transmitindo uma mensagem clara: essa turnê não é apenas um evento musical, mas uma grande produção com atenção em todos os detalhes, desde a experiência do público até a qualidade do show. O envolvimento de um fundo de investimento, eleva ainda mais a percepção de grandiosidade e credibilidade do evento.

Há uma expectativa especial em torno desta turnê. Será uma grande oportunidade de ver Jorge & Mateus em sua forma mais autêntica e extraordinária, adicionando uma camada de exclusividade na comemoração das duas décadas de história, tornando cada show ainda mais importante. É um convite para os fãs estarem presentes em um momento que poderá ser lembrado como histórico.

Grandes sucessos marcam a trajetória 

Com mais de 21 bilhões de reproduções e cerca de 100 milhões de seguidores nas redes sociais e plataformas de música, Jorge & Mateus são sinônimo de sucesso no sertanejo e donos de números impressionantes. A turnê comemorativa revisita momentos marcantes da história, transportando o público para diferentes fases da carreira dos artistas, criando uma experiência imersiva e nostálgica da dupla, que está entre as mais tocadas nas rádios brasileiras e canais digitais ao longo de duas décadas.

Para a turnê, Jorge & Mateus adiantam brevemente o que o público pode esperar. “Para celebrar essa data tão especial, estamos montando uma turnê incrível e que vai surpreender a todos vocês. Estamos ansiosos por essa entrega, com um repertório pensado nesses 20 anos que construímos juntos e também, com muitas novidades”, comemora a dupla.

A turnê visa também transformar o cenário dos grandes festivais no Brasil, planejando algo que ficará marcado como um dos mais memoráveis do entretenimento nacional.

Com capacidade de atrair milhões de espectadores por ano e ser a trilha sonora de tantas vidas, a dupla criou ao longo desses anos momentos para serem eternizados. A turnê de Jorge & Mateus 20 anos é um chamado para aqueles que querem reviver tudo isso e fazer parte de uma história.

Gustavo Silvestre e Ponto Firme unem moda e cultura no Museu do Ipiranga

    Gustavo Silvestre e Ponto Firme unem moda e cultura no Museu do Ipiranga

Desfile marcou a pré-abertura oficial da SPFW

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Marcelo Soubhia @agfotosite

Depois de se se apresentar no Edifício Copan, Gustavo Silvestre e Ponto Firme criaram mais uma experiência memorável que celebra a moda e cultura com o desfile no Museu do Ipiranga. No jardim externo, os modelos desfilaram 40 looks feitos com o com o seu exclusivo “tecido de crochê”, confeccionados com o fio Cordonê da Círculo e muitos paetês sustentáveis entrelaçados. O desfile fez parte da programação de pré-abertura oficial da São Paulo Fashion, nesta segunda-feira (14/10).

Sobre levar a coleção ao Museu do Ipiranga nesta edição do SPFW, Gustavo revela o sentimento após o desfile. “Foi muito emocionante ocupar esse espaço com essas peças que são desenvolvidas por muitas mãos. Significa muito para mim e para o Ponto Firme. E foi mais uma grande oportunidade de mostrar a força do design autoral, a capacidade imensa que temos em relação à criatividade e inovação, desenvolvendo peças únicas e exclusivas e tudo isso alinhado ao nosso propósito social”.

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Marcelo Soubhia @agfotosite

Os detalhes se complementam para mostrar esta coleção inédita do Verão 2025: desde os looks apresentados, até a trilha e o local do desfile. Gustavo Silvestre aposta em decotes e recortes nas peças; muita transparência com tramas de crochê mais abertas; o brilho sutil que cria um efeito metalizado e que se percebe ao se movimentar; a delicadeza do crochê e dos paetês que proporcionam leveza e um caimento fluido são os destaques das produções que são a cara da estação que se aproxima e com boas propostas de produções para as festas de fim de ano. Para embalar o desfile, um repertório recheado de brasilidade, com músicas de artistas como Djavan, Patrícia Marx e Gal Costa. E o cenário, com a passarela que começou nas escadas do museu e seguiu contornando o jardim externo, deste lugar que é símbolo cultural de São Paulo, arrematou a experiência. O casting contou com a apresentadora influencer Maya Massafera, que estreou nas passarelas, além de Halessia, Isabela Fiorentino, Vivi Orth e Dandara Queiroz. 

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Gabriel Cappelletti @agfotosite

Valorização do trabalho manual

O “tecido de crochê”, resultado de quase uma década de estudos desta técnica manual que Silvestre domina e ensina, foi grande estrela do desfile. “Ele consiste em um trabalho 100% manual, que utiliza os mais diversos tipos de materiais embutidos na trama do crochê, usando fio Cordonê da Círculo, que é levemente cintilante, para poder construir peças com brilho na medida certa, luxuosas e coloridas harmonicamente”, detalha.

A coleção é um desdobramento da pesquisa sobre esse novo tecido desenvolvido à mão, que aparece de forma inusitada em vestidos, macacões, saias e tops. Muitos deles totalmente sustentáveis, desenvolvidos a partir do descarte da indústria do plástico. Para se ter uma ideia, cada peça de crochê executada, pode ter até nove profissionais envolvidos de ponta a ponta em todas as etapas, até 500 horas de produção, mais de 450 metros de fios em crochê e mais de 2,8 mil paetês de materiais recicláveis utilizados.

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Marcelo Soubhia @agfotosite

Todas as peças são criadas, supervisionadas e finalizadas por Gustavo Silvestre, que desenvolveu uma nova forma de se trabalhar com o crochê, em detalhes e texturas. O estilista está focado em enaltecer e conscientizar sobre a sua moda autoral, que vai além da estética, e inclusive encerrou o desfile vestindo uma camiseta com os dizeres “cópia mata a criação”. “Cópias enfraquecem a inovação e criam uma cultura na qual o design autoral é subestimado. É essencial proteger o processo criativo para que iniciativas como a nossa possam continuar promovendo transformações positivas no Brasil e no mundo”, comenta Silvestre.

Para a Círculo, este é mais um momento importante para mostrar o imenso potencial do crochê na moda. A marca é parceira de Gustavo Silvestre e Ponto Firme desde o começo do projeto, em 2015, e segue presente nas criações do estilista com o fio que conduz o crochê e dá estrutura para as peças da coleção. “É incrível ver como o Gustavo Silvestre trabalha com o crochê, trazendo inovação, modernidade, criatividade e sustentabilidade em looks conceituais e comerciais. Além disso, é preciso destacar o importante papel social do Ponto Firme, que gera oportunidades e transforma vidas através do trabalho manual”, afirma o Osni de Oliveira Junior, CEO da Círculo.

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Gabriel Cappelletti @agfotosite

Em breve, Gustavo Silvestre e Ponto Firme terão um espaço dedicado que servirá como ateliê e showroom da marca para quem quiser uma experiência mais exclusiva. É possível adquirir peças do Gustavo Silvestre e Ponto Firme pelo Instagram da marca, no showroom que será inaugurado em breve, e por meio de parceiros, como a Shop2gether.

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Marcelo Soubhia @agfotosite

Gustavo Silvestre - Ponto Firme_SPFW N58 - Créditos Marcelo Soubhia @agfotosite

CRÉDITOS DAS FOTOS: Marcelo Soubhia @agfotosite | Créditos Gabriel Cappelletti @agfotosite

Prêmio Latinidade Espanha/ Brasil 2025

    Prêmio Latinidade Espanha/ Brasil 2025

A 7° Edição do "Prêmio Latinidade Espanha / Brasil 2025 acontecerá dia 27 de outubro, às 15h, com transmissão da Tv web c4tvweb.tv, com participação dos indicados online ou presencial.

A premiação contará com a apresentação da cineasta e jornalista brasileira Aline Melo e com a da apresentadora espanhola Margarita Espino.

Mais informações:

Aline Melo

+5521 997404366 (Whatsapp)